Puntuación: 8/10

Con discos como el que nos ocupa, ya no vale decir eso de que en España no salen bandas buenas, y es que desde hace ya unos años, hay que considerar que estamos a la altura de muchas formaciones de fuera, y, en ocasiones, por delante de ellas, y es que es increíble el nivel de calidad de muchas formaciones nacionales así como unas producciones que hacen podamos competir de tú a tú con otras bandas europeas.

El caso de ANGELDARK es uno de ellos, quien con un disco como “Angélique” muestra la calidad de un grupo como merece, y es que una vez oído en toda su plenitud nos daremos cuenta del trabajo, elaboración y encanto con el que la banda ha dado forma a este disco.

Todo eso es lo que encontramos en esta obra conceptual en la que ANGELDARK ofrece un ejemplo de cómo hacer buen Gothic Metal, cuidado hasta el más mínimo detalle, y es que el grupo ha sabido sacar todo su jugo a una música que en sus manos suena perfecta, Metal Gótico sinfónico lleno de detalles, y es que han llegado a contar incluso con la orquesta sinfónica de Bratislava, dando mayor ampulosidad a su grandilocuente y pretenciosa propuesta.

El disco supone un trabajo conceptual en torno a una ópera del XIX todo ello producido de forma más que interesante por su líder, cantante y guitarrista Santi Fano, quien en los estudios Búnker de Alberto Rionda ha conseguido que su música brille más allá de las propias composiciones, cortes largos llenos de matices y bellos pasajes, en un álbum que a pesar de ser gótico cuenta con muchísimos toques electrónicos que dan mayor caché y variedad al mismo.

El disco, titulado “Angelique” se divide en dos capítulos y un epílogo final sin desperdicio; a lo largo del álbum vemos como el grupo ha buscado la variedad, desde el fantástico inicio (“Libera Me”) en forma de ópera musical, con la orquesta dando grandeza para atacar con “Wolf”, seis minutos donde Santi deja ver su creatividad, una voz profunda que se mezcla con partes vocales más siniestras, profusión de teclados y guitarras potentes, para en “The Night Song” poner un toque más emocional y gótico, en un corte muy intenso y variado, encontrándonos con “Saint Germain”, expuesto en dos partes donde el toque electrónico abunda, acompañándose de voces femeninas, al igual que en “Rain”, uno de los más apabullantes, con electrónica, toques oscuros, juego de voces y mucho ritmo, donde la voz coral al estilo NIGHTWISH hace del tema uno de los más pegadizos.

Así llegamos a la segunda parte, atacando con “Wanderer”, uno de los cortes más duros, con voces black, aunque con una base más heavy, para encontrar una especie de TRISTANIA o SIRENIA en “In My Dreams”, y conjugando de nuevo el tandem chico-chica a las voces en “The Mastery Of Pain”, muy a lo Tarja, con el teclado omnipresente y una música muy bella, siguiendo con partes más heavies y otras más profundas (“Seven Candle Circle”) para cerrar con un corte electrónico que va ganando en intensidad poniendo el punto y final como merece, con imaginación.

Poco que añadir para un proyecto de gran factura, un trabajo cuidado como pocos, pretencioso y hecho con pasión, que seguro encandilará a todos aquellos que gustan del gótico romántico y, ante todo, ampuloso y operístico.