El exitoso dúo alemán Milky Chance formado por Clemens Rehbein y el DJ Philipp Dausch volverá el 9 de junio con su nuevo trabajo «Living in a Haze» del que ya han ido anticipando algunos singles. Su colorida mezcla con ritmos vibrantes siguen muy patentes para una banda con una gran personalidad musical. Sus conciertos llenos de energía y buena vibra, su reconocible estilo y sus numerosos éxitos con millones de reproducciones, consolidan una propuesta para todo tipo de público. Aprovechamos para hablar con Clemens sobre la banda, su éxito y sus sentimientos por España.
Vuestro nuevo single «Living in a haze» es un tema veraniego en primavera, ¿qué contáis?
Pues sí, tiene un sentir muy «happy», una canción sumamente bailable. En ella queríamos buscar algo de sorpresa desde el principio hablando de deseo, es muy rápida. Hablamos de salir una noche, deshacerte del estrés y la pena bailando, o al menos el deseo que se tiene de hacerlo con cierta esencia playera.
Milky Chance tiene un sonido propio que os diferencia de otras bandas que suenan igual, ¿fue la idea desde vuestros comienzos?
En realidad no, todo lo que ha ocurrido desde que comenzáramos ha sido algo muy natural y verdadero, hemos buscado en la imaginación, desde los sentimientos y tratando de crear algo desde una idea inicial conjunta sonando a lo que somos. Todos esos son los recuerdos que tengo desde el principio cuando grabamos nuestro primer disco, era la música que queríamos crear, lo que nos gustaba pero sin tener un concepto o idea sobre lo que teníamos que hacer a partir de un sonido, porque eso no era lo buscábamos, nos inspirábamos en lo que escuchábamos y poniendo en común nuestras ideas y gustos.
¿Cómo es tu relación con Philippe como dúo?
Tenemos una gran relación y somos muy amigos desde hace mucho tiempo, y nos sentimos muy bien trabajando juntos, estamos muy felices como artistas, él es el otro núcleo de la banda, creo que nos conocemos muy bien y si discutimos en algún momento como es normal es siempre desde la paz, no peleando de verdad entre nosotros, los dos somos una «sociedad» pacifista (risas).
¿En qué crees que ha cambiado Milky Chance desde vuestros comienzos?
Pues es sin duda diferente, estamos más conjuntados, somos más confidentes entre nosotros además de responsables, creo que hay muchos cambios desde que iniciamos nuestra carrera. En el apartado musical hemos evolucionado sin duda, tenemos el mismo ADN como artistas pero trabajamos diferente de forma conjunta, somos personas distintas con el paso de los años y creo que desde el mismo universo hacemos algo más diverso de forma más grande y expandida.
«Stolen dance» fue vuestro single más exitoso, ¿tratáis de repetir la fórmula?
No, no tratamos de repetir nada, además, lo primero de todo es que no existe ninguna fórmula (risas). Creo que seguimos con el mismo estilo, y «Living in a haze» es muy diferente a «Stolen dance», siempre tratamos de hacer cosas distintas que lo hecho anteriormente porque es algo esencial como artistas.
¿Cómo es actuar para vosotros en España?
Sin duda es algo especial, nos encanta tocar ahí porque el público es muy enérgico, grita mucho y eso es excitante para un músico. Realmente hacer un tour es algo estupendo, en genera es estupendo girar por Europa porque tiene países diferentes y con gente estupenda, muy buen público y lugares muy especiales para actuar.
Las redes sociales, ¿buenas o malas para un artista?
Buf, sí y no. Es un buen método de promoción pero sabiendo la forma de utilizarlas. Puedes usarlas de maneras muy diferentes, para promocionar la banda son buenas de cara a hacer llegar tu música y a las cosas a las que quieras dar importancia. Pero también son complicadas, la inmediatez es difícil de gestionar, no importa si hablas del cambio climático, música, guerra o feminismo, cuando tratas diferentes temas todo pasa muy rápido y hay cosas que se tocan de forma demasiado superficial , la mayoría de la gente lo consume de ese modo y no sé si es la manera más saludable de consumir este tipo de cosas, a mí no me gustan de esa manera.
Como decías somos demasiado esclavos de ella, personalmente si no fuera parte de una banda yo no tendría redes sociales, todo es por un tema de trabajo, a mí me gusta vivir las experiencias de verdad, ya sabes. Es importante ver todo desde diferente perspectiva y usarlas bien para tener salud mental también, solo hace falta ver Twitter para descubrir el odio que se genera, es un espacio muy loco que antes no veías, ahí es importante la educación, y lo que podemos hacer sobre ellas.
¿Es más complicado vivir ahora de la música que antes con el streaming?
El streaming es realmente bueno para el grupo, es fácil de llegar al público y tenemos mucho éxito gracias a las plataformas. Para nosotros hacer un tour no es la principal manera de ganar dinero pero entiendo que esto es algo muy diferente entre los artistas. Nosotros somos muy afortunados y estamos muy contentos de que tanta gente llegue a nuestra música de esta manera.
Vivimos en una era del single, ¿sigue siendo importante el disco?
Pues depende un poco de lo que quieras como artista principalmente, la forma en que quieras crear música. Para nosotros un álbum es una compilación de temas en los que has trabajado, para otros músicos es algo conceptual, es una forma de entender la música, una fórmula. Creo que un álbum es una buena forma de promoción y de vender algo en un formato más grande que lo que viene a ser un single. Es nuestra manera de trabajar, promocionar y vender nuestra música.
¿Qué haces cuando no estás con la música?
Tengo hijos y una familia, estoy con ellos cuando no estoy de gira y también trato de irme vacaciones. Me gusta mucho andar por la naturaleza, salir fuera de la ciudad, leer libros… una vida muy normal.
¿Algo para terminar?
Sí, quiero agradecer a la gente de España por estar ahí, escuchar nuestra música. Estamos muy emocionados porque escuchéis nuestro nuevo disco, espero que os guste y que podamos vernos pronto en la futura gira.
